Вперед, с песней!

За долгие годы моих творческих экспериментов, я использовал множество различных форм. Но, независимо от того, была ли моей целью короткая музыкальная зарисовка или многочастная симфония, принцип работы оставался неизменным: я придумывал, что именно хотел сочинить, рисовал структурный план, делал кое-какие комментарии к каждому из его элементов, а затем непосредственно принимался за дело.

Вот так могли выглядеть мои записи на момент окончания подготовительного этапа:

Mechanical Poet "Strayed Moppet”

C1*: Припев без слов. Электронная секвенция, много различных звуков. Лесная чаща. Далекие голоса.

V1: Куплет. Разряженная аранжировка. Медленный ритм. «Я снова потерялся, скоро взойдет солнце и мне не поздоровится, надо бежать». C1: Припев. Что-нибудь отчаянное и надрывное. Все пропало, мы все умрем, помогите!

V2: Куплет. Более насыщенный по аранжировке, по сравнению с первым куплетом. Нагнетание напряжения. Главный герой начинает паниковать. C1: Припев. Повтор.

B1: Бридж. Спокойный момент. Истерика сменяется грустью.

C1: Припев. Повтор и конец.

Mechanical Poet "Fremen”

I1: Инструментальный момент. Брэйк на барабанах. Гитары вступают внахлест. Жесткий рифф в стиле Pantera или Fear Factory. Истеричная электронная секвенция, какие-нибудь интересные звуки.

V1: Куплет. Рваный гитарный рифф. Не слишком насыщенная аранжировка. Вокалист крепко ругается. «Раньше все было уныло и мучительно, теперь все будет не так».

C1: Припев. Все вместе кричим «Хей, хей» и что-нибудь еще в этом роде. Несложное и емкое.

V1: Куплет. Все как раньше. Но, возможно, следует ввернуть какую-нибудь штукенцию или паузу в паре мест, чтоб взбодриться. «Я снова тут, и я еще не закончил».

C1: Повторенье - мать ученья.

B1: Инструментальный бридж. Замедляемся и играем нечто медитативное. На заднем плане пускаем сэмплы со взрывами и звездолетами. Идет сражение.

I1: Инструментальный момент. Повторяем вступительный рифф и выруливаем на последний припев.

C1: Припев. Повторяем два раза и как-нибудь ловко заканчиваем. Готово.