Уинслоу Хомер (1836–1910)

Уинслоу Хомер

(1836–1910)

Уинслоу Хомер с большой симпатией изображал в своих произведениях черных жителей Америки. Несмотря на окончание войны и освобождение негров, обстановка в стране была довольно напряженной. Подобные картины могли привести к тому, что возмущенные жители Юга устроили бы самовольный суд, казнив их автора. Но, не боясь линчевания, художник продолжал писать полотна, героями которых были негры («Сборщики хлопка», собрание Дж. К. Брэди, США; «Воскресное утро в Виргинии», Художественный музей, Цинциннати; «Карнавал», Метрополитен-музей, Нью-Йорк).

Американский художник Уинслоу Хомер родился в Бостоне. По всей видимости, его родители не были состоятельными людьми, и юноше рано пришлось начать работать.

Хомер всегда интересовался живописью, но не сразу смог начать учиться. Только в 1859 году, когда ему было уже двадцать три года, он поступил в вечернюю школу при Национальной академии художеств в Нью-Йорке и посещал ее два года.

Однако рисовать он начал гораздо раньше: в юношеские годы научился делать литографии, а с 1857 года уже подрабатывал тем, что выполнял рисунки на бытовые сюжеты для различных еженедельных журналов. С 1861 по 1865 год, в период гражданской войны между Севером и Югом, Хомер был военным художником.

Он выполнил множество зарисовок, набросков и законченных рисунков, на которых с максимальной достоверностью изображал сражения и сцены лагерной жизни. Рисунки он отсылал в редакцию журнала «Харперс Уикли».

По окончании войны Хомер был избран членом Национальной академии художеств, а через год написал историческую картину «Пленные с фронта» (1866, Метрополитен-музей, Нью-Йорк). Эта работа принесла ему большую популярность.

В центр полотна художник поместил группу пленных южан разного возраста в старых, поношенных мундирах, безоружных. Притягивает внимание уверенный в себе молодой солдат с длинными волосами, смело глядящий на своих врагов, и седобородый старик, также вовлеченный в военные события.

Справа от группы пленных боком к зрителю стоит молодой офицер армии северян. На нем новый мундир, сапоги, шляпа, к поясу пристегнута шпага. По позе офицера чувствуется его отношение к пленным — жалость и презрение к мятежникам.

В этом же году художник создал еще несколько картин, но уже не на военную тематику. Он изобразил сцены из повседневной жизни («Игра в крокет», Институт искусства, Чикаго; «Утренний колокол», собрание Ст. Кларка, США).

У. Хомер. «Пленные с фронта», 1866, Метрополитен-музей, Нью-Йорк

В 60-х годах Хомер совершил поездку во Францию, где изучал работы Эдуарда Мане, Милле, Курбе и других художников. Это путешествие и знания, приобретенные в Европе, помогли ему по-новому взглянуть на живопись и оказали влияние на формирование его художественной манеры.

Вернувшись на родину, Хомер выполнил несколько полотен, на которых изобразил сцены из повседневной деревенской жизни, показав простых жителей Америки («Сельская школа», нач. 1870-х, Метрополитен-музей, Нью-Йорк; «Обеденный час», нач. 1870-х, Институт искусств, Детройт).

В 1885 году Хомер снова отправился в путешествие — на этот раз не в Европу, а на Багамские острова, а оттуда — на север США, в штат Мэн, где остался на некоторое время.

Из поездки он привез большое количество этюдов, рисунков и набросков, которые впоследствии использовал как основу для создания картин («Буря», 1883–1893, Музей, Вустер, Массачусетс; «Восемь склянок», 1886, Галерея американского искусства Аддисона, Андовер, Массачусетс; «Солнце на берегу моря», 1890, Музей искусства, Толедо, Огайо; «Лесоруб», 1891, частное собрание, США; «Охотник и гончая», 1892, Национальная галерея, Вашингтон; «Кораблекрушение», 1896; акварель «Рам Кэй», 1898–1899, Музей, Вустер, Массачусетс).

Несмотря на продолжительную болезнь, Хомер не оставлял живописи до конца жизни. Он умер в возрасте семидесяти четырех лет.

Данный текст является ознакомительным фрагментом.