Введение в пение

Пением увлекаются люди различных культур по всему миру на протяжении веков и на различных профессиональных уровнях – от караоке до оперы. Исследование 2009 года показывает, что 42,6 миллиона людей поют в хоре, и это только в США, а кроме того, в исследовании говорится о важном позитивном влиянии этого рода занятий – как в социальном, так и в психологическом плане. Исследование также отмечает, что хоровое пение положительно сказывается на здоровье, а именно на укреплении иммунной системы. Теперь пение официально полезно и вам!

Говорение и пение подразумевают идентичный психологический механизм, тем не менее не все уверены, что умеют петь. Просто невероятно, сколько людей думают, что не умеют петь. Здесь возникает культурный мистический критерий: что же такое «хорошее» пение, ведь практически каждый может научиться петь? Этот раздел предназначен для того, чтобы устранить все препятствия этому занятию посредством ряда доступных универсальных упражнений для тех, кто действительно хочет овладеть классическим или эстрадным музыкальным стилем. Не забывайте о том, что нужно для начала разогреться.

Прежде чем приступить к упражнениям из этого раздела, подумайте о том, что же отличает говорение от пения. Все сводится к трем составляющим: тональность, продолжительность и тембр.

Тональность

Когда мы говорим, основной упор делается на слова: слоги, их составляющие, тон, громкость, интонацию и значение. В пении также принимают участие язык, тональность и громкость, но диапазон тона обычно шире и сами тона более выдержаны. Певцы проводят значительный промежуток времени, тренируя и развивая диапазон голоса. В пении слоги в словах более долгие: это влияет на соотношение длины гласной и согласной, поэтому пение может звучать необычно по сравнению с говорением.

Продолжительность

В разговорной речи мы намеренно не используем такты, но мы можем выделять определенные слова или слоги, чтобы подчеркнуть смысл, а это, в свою очередь, подчеркивает ритм. В пении продолжительность тона уже зачастую предопределена и организована в ритмические части с различимыми ритмом или тактами.

Тембр

Когда мы говорим, то используем тон голоса, чтобы выразить настроение или какие-либо эмоции. Обычно мы можем определить грусть, злость или счастье не только исходя из того, что? человек говорит, но и как он звучит. Эти качества голоса известны как «вокальное изложение», если они присутствуют более чем в одном слоге. Певцы также используют вокальное изложение из экспрессивных побуждений, но зачастую в более структурированном виде. Определенные стили пения требуют особой звуковой окраски, поэтому певцы могут потратить немало лет на то, чтобы развить качества голоса, добиться определенной его окраски. Например, голос оперных и театральных певцов часто «натренирован» – этого требует жанр. Поп-певцы, наоборот, звучат менее формально, они поют в более свободном стиле.

Все эти элементы свидетельствуют о различном использовании голоса, когда мы говорим и когда поем. Следовательно, это значит, что в использовании дыхания, тона, формы звучания и артикуляции среди разнообразных музыкальных жанров имеются свои различия. Так как имеются определенные общие принципы звуковых стилей, не существует «правильного» пения: все зависит от контекста. Упражнения из этого раздела познакомят вас с основными голосовыми навыками, необходимыми как для классического, так и для эстрадного пения, включая работу над дыханием, ключевые вокальные критерии, фразирование и расстановку акцентов.